Yaponiya rasmlari: sharqiy rasmning barcha nozikliklari

Yaponiya rassomi jahon san'atida mutlaqo yagona yo'nalishdir. Qadim zamonlardan buyon mavjud bo'lgan, ammo an'ana o'zining mashhurligini va ajablantiradigan qobiliyatini yo'qotmagan.

An'anaga e'tibor

Sharq nafaqat landshaftlar, tog'lar va ko'tarilgan quyosh emas. Uning hikoyasini yaratgan odamlar ham. Ko'p asrlar davomida yapon an'analarini qo'llab-quvvatlaydigan, san'atini rivojlantiradigan va ko'paytiradigan bu odamlar. San'at tarixiga salmoqli hissa qo'shgan kishilar yapon san'atkorlari bo'lishgan. Zamonaviy san'at asarlari buning natijasida an'anaviy yapon tilidagi rasmni saqlab qoldi.

Rasmiy uslub

Evropadan farqli o'laroq, yaponiyalik rassomlar rasmga qaraganda jadvalga yaqinroq bo'lishni afzal ko'rishdi. Bunday suratlarda empresyonistlarning o'ziga xos xususiyatlariga ega bo'lgan yog'larning yalpi va ehtiyotkorlikdagi zarbalari topilmaydi. Yaponiya rassomi kabi san'atning grafikasi qanday ? Gullar, daraxtlar, toshlar, hayvonlar va qushlar - bu suratlardagi hamma narsa imkon qadar ochiq va tana go'shti bilan ishonchli bo'yalgan. Tarkibdagi barcha narsalar konturga ega bo'lishi kerak. Konturni to'ldirish odatda akvarel bilan amalga oshiriladi. Rang yuviladi, boshqa ranglar qo'shiladi va qog'ozning rangi qoladi. Dekorativlik Yaponiya tasvirlarini butun dunyodagi san'atdan ajratib turadi.

Rasmlarni taqqoslash

Contrast Yaponiya san'atkorlari tomonidan qo'llaniladigan yana bir xarakterli uslubdir. Issiq va sovuq ranglarning rangi, rangi yoki kontrasti farqlanishi mumkin.

Rassom ob'ektning ayrim elementlarini ajratib olishni xohlasa, qabul qilish uchun dam oladi. Bu o'simlikda, osmonga qaragan alohida yog'och yoki daraxt tanasi bo'lishi mumkin. Keyin ob'ektning nurli, yoritilgan qismi va ostidagi soya (yoki aksincha) ko'rsatiladi.

O'tish va rangli echimlar

Yaponiya rasmlarini chizish, odatda o'tishni qo'llaydi. Ular turli xil: masalan, bir rangdan ikkinchisiga. Suv liboslari, pionlarning barglarida, engil rangdan tortib, to'yingan, yorqin rangga o'tishni ko'rishingiz mumkin.

Bundan tashqari, o'tishlar suv yuzasi, osmon tasvirida qo'llaniladi. Juda chiroyli quyosh botishini qorong'ilikka, shov-shuvga qadar silliq o'tish kabi ko'rinadi. Bulutlar chizishida ham turli ranglardan va reflekslardan foydalaniladi.

Yaponiyalik rasmning asosiy naqshlari

San'atda, hamma narsa haqiqiy hayotga, shu bilan shug'ullanadigan kishilarning his-tuyg'ulari va his-tuyg'ulariga bog'liq. Adabiyotda, musiqa va boshqa ijod namoyishlari kabi, rasmda bir qancha abadiy mavzular mavjud. Bu tarixiy narsalar, odamlar va tabiat tasvirlari.

Yaponiya peyzajlari har xil. Ko'pincha suratlarda hovuzlar tasvirlari - Yaponiyaning ichki qismining sevimli qismi. Yillik hovuz, bir necha suvli zambaklar va bambuk yaqin - bu 17-18 asrning odatdagi rasmidir.

Yaponiyalik hayvonlar

Hayvonlar - ko'pincha Osiyo rasmining takrorlanuvchi elementi. An'anaviy tarzda bu sehrli yo'lbars yoki uy mushukidir. Umuman olganda, osiyoliklar mushuk oilasini juda yaxshi ko'radilar, shuning uchun ularning vakillari Sharqiy san'atning barcha shakllarida topilgan.

Butun dunyosi - yapon rasmini tomosha qilishning yana bir mavzusi. Qushlar - kranlar, dekorativ parrotlar, ajoyib tovuslar, qaldirg'ochlar, ko'zga tashlanadigan chumchuqlar va hatto xo'rozlar - ularning barchasi sharqshunoslarning rasmlarida uchraydi.

Yaponiya rassomlari uchun baliqlar kamroq ahamiyatga ega. Koi karplar - qoldiq baliqning yaponcha versiyasi. Bu jonzotlar Osiyodagi kichik bog'lar va bog'larning barcha hovuzlarida yashaydi. Karp koi - Yaponiyaga xos an'analar. Bu baliqlar kurashni, qat'iyatlilikni, ularning maqsadlariga erishish ramzi. Hech narsa, ular suzish bilan to'lqinlarning dekorativ chiziqlari bilan, albatta, suzish tasvirlangan.

Yaponiyalik suratlar: odamlarning obrazi

Yaponiyalik rassomlar - bu alohida mavzu. San'atkorlar geishalar, imperatorlar, jangchilar va oqsoqollarni tasvirlashdi.

Geisha gullar atrofida bo'yalgan, har doim murakkab kiyimlarda ko'p marta va elementlarga ega.

Dindorlar o'tirishib yoki shogirdlariga biror narsani tushuntirib beradilar. Qadimgi olimning obrazi Osiyo tarixi, madaniyati va falsafasi ramzi hisoblanadi.

Jangchi qo'rqinchli, ba'zan qo'rqinchli, deb tasvirlangan. Samurayning uzun sochlari batafsil va simga o'xshardi.

Odatda, qurolning barcha detallari tana go'shti yordamida yaxshilanadi. Ko'pincha, jangchining yalang'och tana qismlari oryantal ajdahoni aks ettirgan tatuirovka bilan bezatilgan. Bu Yaponiya kuchining va harbiy kuchining ramzi.

Imperator oilalari uchun tasvirlangan hokimlar. Go'zal liboslar, odamlarning sochlariga bezak berish - bu kabi san'at asarlari bilan to'lgan narsadir.

Manzaralari

An'anaviy Yaponiya manzarasi tog'lar. Osiyo rassomlari turli xil landshaftlarni tasvirlashda muvaffaqiyat qozonishdi: ular turli xil ranglarda, har xil atmosferada bir xil tepalikni tasvirlashlari mumkin. O'zgarishsiz qolgan yagona narsa gullarning majburiy bo'lishi. Odatda, tog'lar bilan birga, rassom ba'zi o'simliklarni oldinga suradi va uni batafsil tasvirlaydi. Tog'larning rasmini va gilos gullarini gullab-yashnamoqda. Va agar tushayotgan barglar chizilgan bo'lsa, rasm kichkina go'zallik uchun hayratga tushadi. Surat atmosferasida kontrast - Yapon madaniyatining yana bir ajoyib sifati.

Hiyerogliflar

Ko'pincha yapon tilidagi rasmning tarkibiy qismlari yozuv bilan birlashtiriladi. Hiyerogliflar chiroyli tarzda kompozitsion ko'rinishga ega bo'lish uchun ajratilgan. Odatda suratning chap yoki o'ng tomoniga o'tiladi. Hiyerogliflar rasmda tasvirlangan narsani, uning nomi yoki rassomning ismini bildirishi mumkin.

Yaponiya - kuchlar tarixi va madaniyatiga eng boylardan biri. Butun dunyoda, yaponiyani hayotning barcha jabhalarida estetikani topadigan pedantik kishilar deb hisoblash odatiy holdir. Shu sababli, yaponiy rasmlar doimo rang va tonnada juda mos keladi: agar ba'zi yorqin ranglarning yorilishi bo'lsa - faqat semantik markazlarda. Osiyo rassomlarining asarlari misolida ranglar nazariyasini, grafikalar, kompozitsiyalar yordamida shakllarni to'g'ri etkazish mumkin. Yaponiyalik rassomchilik uslubi shu qadar balandki, u akvarel bilan ishlash va grafik ishlarni "tozalash" uchun namuna bo'lishi mumkin.